MAK – Museo delle Arti Applicate

MAK – Museo delle Arti Applicate di Vienna

Il MAK (Museo delle Arti Applicate) sullo Stubenring di Vienna coniuga il patrimonio storico delle arti applicate con il design e l'architettura contemporanei. L'edificio neorinascimentale fu fondato nel 1863 come Museo Imperiale e Reale per l'Arte e l'Industria e completato nel 1871 secondo i progetti di Enrico di Ferstel Il MAK ha aperto i battenti. Le sue ampie sale espongono preziosi mobili, vetri, porcellane, argenti e tessuti dal Medioevo ai giorni nostri. Allo stesso tempo, il MAK si propone come piattaforma per progetti sperimentali e presenta il design nel contesto della crisi climatica, della digitalizzazione e delle questioni sociali. Dopo diversi lavori di ristrutturazione e ampliamento, il museo invita ora i visitatori a reinterpretare oggetti storici ed esplorare scenari futuri.

Informazioni rapide:

• Che cos'è il MAK? Museo di arti applicate, design, architettura e arte contemporanea con una collezione di importanza internazionale
• Dove si trova il MAK? Stubenring 5, 1010 Vienna; Stazione della U-Bahn Stubentor (U3) o Wien Mitte/Landstraße (U3, U4, S-Bahn)
• Quali sono gli orari di apertura? Martedì 10:00-21:00, da mercoledì a domenica 10:00-18:00; chiuso il lunedì
• Quanto costa l'ingresso? Biglietto online circa 15 €; prezzo scontato il martedì dopo le 18.00. Un ingresso gratuito con il Carta della Bassa Austria. Gratuito con il Tessera federale dei musei.
• Quali collezioni ci sono? Sale espositive permanenti su Vienna 1900 (attualmente chiuse per ristrutturazione), Asia, Rinascimento-Barocco-Rococò, Storicismo e Art Nouveau, Impero/Biedermeier e Barocco Rococò Classicismo
• È accessibile? Sì, tutti i piani sono accessibili tramite ascensore; ingresso senza barriere architettoniche presso Stubenring 5; gli accompagnatori hanno accesso gratuito.
• Come si arriva al MAK? U3 (Stubentor), tram 2, S-Bahn e CAT via Landstraße/Wien Mitte; rastrelliere per biciclette all'ingresso
• Ci sono ristoranti e negozi? Il piano terra ospita il ristorante Salonplafond e il MAK Design Shop.
• Consiglio speciale: Di sera, l'installazione luminosa MAKlite illumina la facciata delle finestre con colori cangianti: uno spettacolo spettacolare.

Storia e architettura

COME primo museo sulla Ringstrasse di Vienna Il MAK (originariamente Museo Imperiale per l'Arte e l'Industria) servì da modello per il South Kensington Museum di Londra. Fu fondato nel 1863 da Rudolf von Eitelberger e inaugurato nel 1871 nel nuovo edificio sulla Ringstrasse. Enrico di Ferstel L'edificio fu progettato nello stile del primo Rinascimento italiano; la facciata in mattoni e arenaria ne determinò uno stile distintivo. Originariamente, il museo e la Scuola di Arti Applicate erano uniti sotto lo stesso tetto. Successivi ampliamenti (del 1909 ad opera di Ludwig Baumann) ampliarono il complesso edilizio. Dal 2004, la scultura luminosa MAKlite di James Turrell pulsa attraverso le finestre con colori cangianti, conferendo alla facciata un aspetto vibrante.

Focus sulla collezione

Laboratorio di progettazione MAK

Il laboratorio semipermanente del MAK Design Lab, situato al piano interrato, presenta il design come un atteggiamento: dimostra come le decisioni progettuali plasmino i nostri stili di vita e l'ambiente. Su circa 2.000 metri quadrati, oggetti storici della collezione del MAK sono accostati a progetti contemporanei. Le sette sale tematiche affrontano temi come la crisi climatica, la digitalizzazione, la società e la democrazia. Tra i punti salienti figurano una dimostrazione della Frankfurt Kitchen (Margarete Schütte-Lihotzky), una cargo bike stampata in 3D, progetti sull'economia circolare e il ruolo del lavoro di cura. Abbiamo trovato stimolanti le stazioni interattive, in particolare il tour basato su app, che fornisce informazioni di base tramite smartphone.

Mostre permanenti

Vienna 1900 – Verso il Modernismo (attualmente chiuso per ristrutturazione fino a gennaio 2026) in passato ha esposto design moderno e arti decorative con opere di Koloman Moser, Gustav Klimt e Dagobert Peche, nonché mobili di Otto Wagner e Adolf Loos.

Asia Progettato dall'artista giapponese Tadashi Kawamata, lo spazio conduce i visitatori lungo stretti sentieri attraverso alte teche di legno che espongono oggetti di artigianato cinese, giapponese e coreano. Sfida i tradizionali concetti espositivi e invita all'interazione diretta.

Rinascimento-Barocco-Rococò – Nel suo intervento, l'artista austriaco Franz Graf ha combinato vetri veneziani e nordici con merletti a fuselli e ad ago dal XV al XVII secolo. La mostra presenta preziosi vetri di Murano e vetri molati provenienti dalla Boemia e dalla Slesia.

Storicismo e Art Nouveau – Nel 1993, l'artista statunitense Barbara Bloom progettò questa stanza con pareti semitrasparenti e sagome di sedie Thonet. Qui viene raccontata la storia di successo dei fratelli Thonet.

Stile Impero e Biedermeier – L'artista americana Jenny Holzer ha allestito la sala con strisce luminose di testo sul soffitto in stucco. Gli oggetti mostrano come l'industrializzazione abbia reso i beni di consumo accessibili alle famiglie della classe media.

Barocco Rococò Classicismo Donald Judd ha presentato le opulente opere del XVIII secolo su piedistalli di marmo minimalisti. Al centro si trova la Sala Dubsky, una sala in porcellana barocca completa di oltre 3.000 pezzi.

Mostre speciali attuali e future (selezione)

DURO/MORBIDO – Tessuti e ceramiche nell’arte contemporanea: combinazione di tessuti e ceramiche nelle opere di circa 40 artisti internazionali che hanno affrontato idee femministe e processi di produzione globali.

Johann Strauss: Frantic Ecstasy – Feminist Free Dance in Posters 1900–1933 (17 giugno 2025 – 16 novembre 2025): per celebrare il 200° anniversario della nascita di Johann Strauss, la mostra di manifesti esplora il legame tra il valzer viennese e la danza libera espressionista.

Hito Steyerl: L'umanità ha avuto un proiettile che è entrato da un orecchio ed è uscito dall'altro (25.06.2025 – 12.04.2026): nella sua prima mostra personale a Vienna, l'artista berlinese analizza le dimensioni politiche della vita quotidiana e della cultura pop.

Bicicletta e aragosta – Decorazioni scintillanti per l’albero di Natale di Gablonz (24.09.2025 – 01.02.2026): le decorazioni per l’albero di Natale provenienti dalla regione di Gablonz (1920–1980) trasformano la stanza in un cosmo scintillante di vetro e fantasia.

Voltare pagina: Libri d'artista del presente (1° ottobre 2025 – 22 marzo 2026): i libri d'artista di Louise Bourgeois, Isa Genzken e artisti emergenti esplorano il libro come mezzo tra arte, memoria e società.

Francesco Alÿs: Giochi per bambini (30.10.2025 – 06.11.2025): Sequenze video di giochi per bambini provenienti da tutto il mondo, dall'equilibrio sulle arance in Messico al volo degli aquiloni in Afghanistan, mostrano la creatività giocosa in tutte le condizioni.

Informazioni e suggerimenti per i visitatori

Per una pausa, consigliamo il ristorante Salonplafond al piano terra; il MAK Design Shop offre prodotti e pubblicazioni di design. Consigliamo di dedicare abbastanza tempo al Design Lab e di esplorare con calma i diversi scenari delle sale. Una visita in prima serata è particolarmente suggestiva, quando l'installazione luminosa MAKlite illumina la facciata. Per chi cerca un'esperienza davvero unica, è vivamente consigliato un tour a tema la domenica.